长期学习书法能给我们带来什么?

练字问题 2022-02-25

长期学书法带给我的是对自身清醒的认识。

长期学习书法能给我们带来什么?

学书法越久,我越觉得有一个问题很重要——我们以追赶古人为目标,以古人的遗迹为范本,但我们常常忽略,我们与古人完全身处于不同的时代。

这个“不同的时代”指的不是唐代与元代、魏晋与宋朝,而是古代与现代。

从书法学习的角度来看,这是一个重要的差异。

艺术的基础是技法,手上功夫不锤炼到一定程度,说再多都是废话,想创作出优秀的书法作品,首先,手对毛笔的掌控要达到“自如”的水准。在这一点上,古人于我们的优势是无法想象的。

古人日常书写的工具是毛笔,用毛笔写字对于他们来说不是“学毛笔”、“写大字”,而是记账、写信、写作业……

《武林外传》中,莫小贝一犯错佟湘玉就罚她抄古文,10遍《三字经》、50遍《劝学》、100遍《论语》……小时候看到这些情节时只觉得小贝真可怜,很多年后再看到小贝拿着毛笔抄书的镜头,忽然觉得脊背一凉,赶紧关掉电脑去临帖了。

对于书法学习来说,当时代变迁,我们拿起钢笔、铅笔、中性笔的时候,我们与古人之间便产生了一道裂痕,如今,这道裂痕已经变得很大了,将来也许会越变越大,这道裂痕决定了我们在书法学习上,和古人相较有“先天的劣势”。

而技法终归是基础,当基础越过一个水准之后,决定作品高度的是审美与思想。

书法作为一门传统艺术,与中国的文化和审美是紧密相连的,历史上,随着朝代的更迭,每一个时期都有自己的书法思想及审美主张——魏晋纵意洒脱、唐朝法度森严、宋朝尚意思想、清代碑学兴起……

但不可忽视的一点是,这些不同的思想主张、审美追求,全都是溶于“中国传统思想及审美”这个大体系之中的。

我不否认当今时代有自己的思想和审美,也不认为古人的思想就比我们有深度,更不认为古人的审美水平一定比我们好。

我只是常常思考,如果把米芾大脑里的信息提取出来,应该是这样的:

“那天看到的那幅怀素的字真好啊,老子下个月发工资了去问问价。”

“这个新送来的珊瑚笔架挺高级,我得给它画下来。”

“得了一块新墨,得记下来。”

“要去苕溪了,开心,作两首诗。”

“春天到了,作两首诗。”

“夏天到了,作两首诗。”

“秋天到了,作两首诗。”

“冬天真冷,不作诗了,设计两方印章吧……”

而如果把我大脑中的信息提取出来,应该是什么样呢。

“米芾写得真好,偶像!”

“鲍勃迪伦很牛啊。”

“小米的设计终于走到世界前列了。”

“贾科梅蒂也很牛啊。”

“点个外卖吧。啧。这ui真丑”

“刻两方印章吧……”

作为一个知识水平有限的人,我不想妄谈什么“当代中国与古代中国的文化断层”、“全球化对国人审美的影响”……我只是有的时候会忍不住去想象,如果让我以胚胎的形式穿越到米芾、苏轼的时代,从降生开始便投入那样一个思想审美的环境,我会不会也成为一个了不起的“古代书家”?

至少,比现在要容易些吧……

这些乱起八糟的东西想得多了之后,我忽然意识到自己身上有一种难能可贵的优点,那就是作为一个学习书法的人,能够保持清醒,看清楚自己的境况——

技法的培养上于古人有先天劣势,审美思想的大环境与古人完全不同,但是我们要写出“水平上、格调上不输古人的书法作品”。

这近乎变态。。。

看清楚这一点之后,我不再认为今天学书法的人能够像古人一样,保持自然的状态随便写写就成为大牛——最终要达到的境界或许是“书出自然”,但过程一定不是——因为我们的境况决定了我们必须有适应这个境况的学习态度及方法。

2021年05月24日 16:51